Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr. 28 C-Dur KV 200 (189k)

Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr. 28 C-Dur KV 200 (189k)

Gefunden in Eben gehört 2010/11, und doch eigentlich ideal für so etwas wie das hier, wie ich meine viel zu schade (wie vieles andere von Peter Brixius auch - vielen Dank an Peter für die vielen ausführlichen Beiträge allein in den Eben gehört Threads!), im Capricciodschungel ganz zu versinken...

Zitat von Peter Brixius

Heute Morgen sinne ich den Geheimnissen der C-dur Sinfonie KV 200 nach. In der Fachliteratur hat ein Raten eingesetzt, auf wen sich Mozart in den jeweiligen Sätzen bezog. Die Sinfonie scheint ein Container zu sein für unterschiedliche Assoziationen. Doch über die Bäume sollte man den Wald nicht vergessen. Wenn man den selbstvergessenen Passagen des langsamen Satz folgt, so führen sie nicht in die Welt der Zauberflöte, auch wenn der Volksliedcharakter der Melodie flüchtig die in die Richtung weist. Hier überwuchert das Rankenwerk der Verzierungen den scheinbaren Fund. Im Menuett wiederum ertönt ein romantisches Hornecho, das so gar nicht auf das Menuett der Jupitersinfonie verweist.

Bei aller Diversion scheint doch ein verbindendes Motiv zu finden sein. Am Anfang der Sinfonie steht eine ruppig nach unten gehende Dreiklangsbrechung in Viertelnoten, nach dem Eingangsakkord unisono verlaufend. Ihr folgt eine mit Trillern versehene nun in kleinen Schritten abwärts führende Achtelbewegung im Piano, die wieder von von dem C-dur-Akkord im Forte aufgefangen wird. Es wiederholt sich das Geschehen, die Achtelbewegung nun eine Oktave tiefer beginnend. Am Beginn der Achtelbewegung steht eine Figur punktierte Achtel - zwei Sechzehntel, dabei die Achtel als Triller. Mit eben dieser Figur beginnt das Schluss-Presto, auch hier erst einmal abwärts führend, durch den Triller wie gehemmt in der Bewegung scheinend. Nun aber macht Mozart sich frei und das Wunder geschieht: nachdem nun die Figur (T. 31) sich nach oben wendet, entsteht eine der unglaublich weitgespannten, zärtlichen Melodien, von denen man bei Mozart nicht genug bekommen kann. Die Durchführung wird wieder von der Triller-Figur und einem akkordischen Block bestimmt sein, bis am Ende eine ständig wiederholte Unisono-Achtelfigur in den Violinen auftaucht, Violen und Violoncello treten datzu, dann folgen die Bläser, die nun die Harmonie bestimmen, vom piano hat man nun ein Fortissimo erreicht und in vollen C-dur-Akikorden endet die Sinfonie.

Durch die Motivik entsteht für mich eine große Geschlossenheit der Sinfonie. Mozart zeigt sich auf der Höhe der Sinfonik, er wird nun drei Jahre lang sich auf andere Genres konzentrieren, bis er die geniale Pariser Sinfonie komponiert.

Auf meinem Weg zu KV 200 haben mich zwei Einspielungen begleitet:

Das Berliner Kolleg der Instrumentalisten (Achtung! Rückübersetzung aus dem Englischen) wird geleitet von Fritz Stein. Mit diesem Dirigenten verbinde ich leider viel Wissen um seine Tätigkeit im Dritten Reich, doch das gehört in einen anderen Thread. Die Einspielung hat durchaus ihre Momente, wirkt aber im großen und ganzen für mich eher holzschnittartig. Die Ohren gingen mir erst auf, als ich die Einspielung von Pinnock hörte

Liebe Grüße Peter

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Ich mache endlich weiter auf der Entdeckungsreise durch die Mozart Symphonien, erneut mit Nikolaus Harnoncourt und James Levine.

Den Zusammenhängen der Sätze 1 und 4 auch und dann explizit mit diesen schriftlich fixierten Gedanken (herzlicher Dank, lieber Peter!) nachzuspüren hat durchaus seinen Reiz.

Ganz sicher ist die Forschung nicht, ob diese Symphonie am 17.11.1774 entstand, sie passt aber stilistisch gut dorthin.

Nikolaus Harnoncourt nahm sie im Concertgebouw Amsterdam mit dem dortigen Orchester im Jänner und Februar 1988 auf (CD Teldec 4509-97485-2, 22 ½ Minuten Spieldauer), James Levine mit den Wiener Philharmonikern bei der eröffnenden Session der Gesamtaufnahme der Mozart Symphonien für die DGG im Juni 1984 im Wiener Musikverein (Wiener Philharmoniker Symphony Edition der DGG, knapp über 24 Minuten). Mein persönlicher Höreindruck: Das eröffnende Allegro spiritoso kommt bei Harnoncourt grimmiger als bei Levine, dazu kontrastiert bei beiden das zweite Thema galant-tänzerisch. Bei Harnoncourt wirken die "Kommentare" im zweiten Satz deutlich schalkhafter als bei Levine, der demgegenüber eher betulich-schön spielen lässt. Mein "Hit" ist gleich beim ersten Hören das Presto-Finale. Wieder schärft Harnoncourt die Kontraste zwischen dem Energischen und dem tänzerisch Heiteren deutlicher als Levine. Beide spielen alle Wiederholungen, auch der jeweils zweiten Satzteile. Harnoncourts Aufnahme gefällt mir total gut – lebendige, inspirierte Musik ist das, durch und durch! Levines Ansatz wirkt, auch befördert durch die einmalige Klangkultur der Wiener Philharmoniker, stilisierter – aber die haben auch den „Wiener Schmäh“ drauf, wie gleich das zweite Thema des ersten Satzes beweist. Das Menuett wirkt bei Levine einmal mehr etwas behäbiger als bei Harnoncourt. Das virtuose Finale erzeugt bei beiden, so anders sie es auch spielen, Harnoncourt kontrastiver, Levine im Philharmonisch-Harmonischen, ein „Wow“ Gefühl – und bleibt mir wie schon geschrieben als „Hit“ des Werks besonders im Gedächtnis haften.

Weitere Höreindrücke:

Mit Karl Böhm und den Wiener Philharmonikern gibt es eine Fernseh-Liveaufnahme der Symphonie aus dem Großen Wiener Musikvereinssaal, aufgenommen 16. bis 18.9.1970 (in 3sat ausgestrahlt am 15.2.2009, auch auf DGG DVD verfügbar). Konzertmeister war damals Gerhart Hetzel. Das ist der traditionelle Wiener Böhm Mozart. Sie lieben die Musik und wollen die Menschen damit erfreuen, und diese wissen, dass sie erfreut werden, das zeigt schon der ungewöhnlich herzliche Auftrittsapplaus für den Dirigenten. Der Klang des Orchesters, seine Streicher, seine Holzbläser, der auswendig dirigierende Böhm – hier wird nichts aufgebrochen und hinterfragt, hier fällt auch wenig auf, weil sich alles in der Harmonie der Musik auflöst, weil alle einfach die Schönheit der Musik genießen. Böhm wiederholt weniger als Harnoncourt und Levine. Dadurch dauert seine Aufnahme nur ca. 20 Minuten. Das Presto Finale kommt auch hier spritzig, die Streicher schwirren teilweise wie ein Bienenschwarm.

Eine Aufnahme von Wolfgang Amadeus Mozarts Symphonie Nr. 28 C-Dur KV 200 gibt es auch mit Myung-Whun Chung und dem Sinfonieorchester des Südwestfunks Baden-Baden. (Hier also die, die vielleicht früher im Jugendorchester waren ;+).) Sie findet sich auf einer im Jahr 2003 veröffentlichten CD (Allegria 221049-205), die auch Mozarts Ouvertüre zum „Schauspieldirektor“ KV 486 und die „Prager“ Symphonie D-Dur KV 504, beide dirigiert von Nikolaus Harnoncourt, enthält. (Mit Vorbehalt - die Allegria CD, erst vor kurzem in München in der "Zauberflöte" gekauft, findet man bei amazon nicht, allerdings eine mp3 Ausgabe, ASIN B003VWSIM6, und da ist nur Chung als Dirigent genannt.) Bei Chung erklingt das Werk sehr präsent und bestimmt, das ist ein gewichtiger Mozart, mit einem vollblütig großsymphonisch aufspielenden Orchester. Und das Presto-Finale wird wieder ein Hit für sich, das ist ein echtes Orchester-Bravourstück.

Falls sich jemand für die Allegria CD interessiert:
"http://oberhausen.locanto.de/ID_206707834/Nikolaus-Harnoncourt-Sinfonien-28-und-38-Alleg.html"